Interesante artículo sobre facebook

Va a ser que Rafa no estaba tan descaminado en sus teorías y comeduras de olla sobre el facebook. Y que conste que estoy dado de alta, aunque lo utilizo bastante poco (Sólo cuando mis niveles de aburrimiento son muy muy altos). Pero estaba claro que el atontamiento colectivo que implica el FB sólo podía estar dirigido y controlado por grandes multimillonarios neoliberales. Asusta el modo en el que tratan nuestra supuesta privacidad. ¿Internet nos hace libres? yo sigo creyendo que internet es una herramienta muy útil, pero no es oro todo lo que reluce en ella, y que hay gente haciendo grandes fortunas a costa de nuestra privacidad.

La producción en serie de Peter Panes. El link al artículo aquí.

Sí señor!

Nunca he sido muy dado a tener ídolos o gente a la que imitar. De hecho, nunca he imitado a nadie, yo soy yo y nadie más que yo. Pero de haber tenido ídolos, imagino que serían personas muy parecidas a ésta.Y lo que me gustaría a mí llegar a esa edad y poder seguir con el deporte. Bueno, si llego a esa edad ya me doy con un canto en los dientes. Aunque bien pensado, imagino que a esa edad dientes tampoco tendré muchos. En fin, que ya me estoy liando yo otra vez con mis chorradas, jajaj. Julián Bernal D.E.P.

El ciclista del siguiente video ha sentido sobre sus carnes todo el empuje del peso de la Autoridá. Menos mal que el representante de la Ley, del Orden, y del hijoputismo más cerril, fue grabado de forma ocasional por un espectador, así las imágenes quedarán para siempre colgadas en internet, para su vergüén y para su repetida contemplación en el youtube durante sus largas horas como desempleado:

A Bela Auria

Fágome eco dunha nova que lin hoxe pola mañá nun do meus blogs favoritos: o blog ourensanista "Ourense no tempo", e que recolle a iniciativa da Asociación Cultural "A Bela Auria" para organizar unha festa da Historia (cun carácter diferente a esas festas de Historia de sobra coñecidas que se celebran nalgunha vila da provincia) que se remontará no tempo uns cen anos para recrear os anos de esplendor cultural da cidade de Ourense, cando era coñecida como "a Atenas de Galicia".

Paréceme unha iniciativa bastante orixinal e interesante, e mira tí por onde, que xa non necesitaréi dunha máquina do tempo para viaxar ao Ourense de comezos do século pasado, como fixen nunha entrada recente neste blog.

Seguiréi atentamente as novas relativas ás actividades programadas para esta festa. De momento, esta é a información que hai. E sí, por suposto, e como diría Otero Pedrayo: "¡Adiante Bela Auria!"

Spring Collection

Entre estas dos fotos hay 24 horas de diferencia. La cercana primavera nos ha mostrado hoy un bonito anticipo. Que siga el buen tiempo.

http://www.goear.com/listen/7667d94/spring-collection-the-vapors

JARDÍN DEL POSÍO

Continuo con pocas ganas de escribir, con lo cual, las actualizaciones siguen siendo de "piloto automático", cogiendo textos de aquí y de allá. La documentación y la foto de esta entrada están extraídas de los libros: "El Ourense Perdurable" y "La transformación de una ciudad".

En la foto de portada, el Jardín del Posío tal y como era hace unas cuantas décadas. Es curioso, pero "mi Ourense" siempre se acaba en la Plaza Mayor y en la Alameda, pocas veces me adentro por ese Ourense que se extiende desde la Plaza Mayor hacia el Jardín o hacia los barrios de Mariñamansa, A Carballeira, etc. Ya sé que son tonterías mías, pero ese otro Ourense siempre me ha parecido una ciudad distinta, como si hubiese una línea imaginaria que dividiese la ciudad al llegar a la Plaza Mayor, pese a que estudié hasta 4º de E.G.B. en "Los Rosales", un colegio que quedaba próximo a la "Residencia" y al barrio de Barrocanes.

Pero a principios del siglo pasado, buena parte de la vida social de la ciudad se desarrollaba en el Jardín del Posío. Un Jardín dividido en tres secciones: el bosque, el paseo y el jardín. La parte superior se denominaba como "as cinco casiñas" y era por donde pasaba el antiguo Camino Real de Castilla. Y por la parte inferior, desde mediados del siglo XIX, pasa la carretera de Villacastín a Vigo (actual Calle del Progreso).

Sigo copiando:

El ourensano Campo del Posío existe desde tiempos medievales. En su interior estaba situada la ermita de Nuestra Señora, construida en la primera mitad del siglo XVIII. Esta ermita desapareció al abrirse la nueva carretera de Castilla. En el Paseo Central del Jardín, es por donde pasa la línea imaginaria del meridiano ourensano.

Sigo copiando datos, ahora desde el libro "La transformación de una ciudad":

Además del Corpus, las fiestas populares en el Ourense de finales del siglo XIX, principios del siglo XX, eran los carnavales, los maios, los magostos, las fiestas de San Roque, San Lázaro, los Remedios y Semana Santa. Los paseos revelaban la existencia en la misma ciudad de espacios diferenciados según los niveles y las clases sociales. Así lo expresaba Otero Pedrayo en "Paisajes, formas y ritmos de vida del Ourense decimonónico":

"El paseo solemne de las tardes dominicales se celebraba en el Posío, entonces ordenado en salones de nobles árboles. El central se reservaba al señorío. En los laterales conversaban y charlaban los viejos sin distinción de estamentos sociales en uno, y en el otro se agolpaban, y poco paseaban las mujeres de clase artesana y aún las criadas. Era observado, admirado y comentado el paseo de los señores. El salón central del Jardín parecía continuación o prólogo de los saraos del Casino -después del Liceo-, de las reuniones en el teatro, o el corto y necesario paseo "ante prandium" en el Espolón después de las Misas de hora. Entonces las visitas solían hacerse antes de la comida central del día"

Con el cambio de siglo, la Alameda sustituyó al Jardín del Posío como escenario de paseos y charlas matutinas. Pero en aquel Ourense de comerciantes, familias de viejo linaje hidalgo y un nuevo artesanado cada vez más consciente de sus derechos como clase, persistía el mismo clasismo y las rígidas diferencias sociales, como así lo puso de manifiesto Eduardo Blanco Amor en su libro "Os Biosbardos":

"Coñecíamonos todos dabondo e trataba a algús. As vegadas, na Alameda, cando tocaba a música de tropa, chamábanme aparte (iles non entraban no paseio do medio, que era o do señorío) e dábanme de todo...E semellábame tamén que o podíamos facer todos, e que non era xusto que o fixesen os rapaces máis ledos i arriscados e nosoutros non, porque eramos señoritos, ¡vaites co señorío!"

La última lágrima

"La última lágrima" es un texto de Jaime Noguerol que he extraído del libro "Ahora Ourense":

"Viajero, peregrino: que tu llegada sea al atardecer, cuando llovizna; la ciudad huele a su alma húmeda y el cielo está violáceo, rotundo, ourensano. Entonces, toma la mirada del más viejo de los caminantes, aprieta tu talismán protector, déjate ir; respira hondo, algo te susurra: "estás en territorio sagrado".

Parque de San Lázaro, el lugar exacto para tu viaje iniciático por Auria. Notarás la presencia que guía tus pasos. Te sientas en el banco que amó el poeta más maldito de la ciudad. Fija tus ojos en la fuente. Algo cálido asciende por tus vértebras y te posee.

Caminas por Santo Domingo, calle viva y franciscana; las piedras humildes te dan serenidad. Alguien con la pupila de los extraviados se acerca por tu acera; hazle sitio y salúdale cortés: esta ciudad siempre ha amado a sus extravagantes, a sus locos y a sus genios. De súbito se detiene: "¿no nota usted algo espeso en la calle, una fiebre súbita? ¿sabe cuando fue más feliz esta ciudad? Hubo un tiempo en que éramos muchos los huéspedes de la Casa de Salud. Los sábados, el director abría las puertas y la ciudad nos recibía con brazos abiertos. Dessde los dos lados del espejo hablábamos el lenguaje secreto de la sacerdotisa. Nunca este lugar fue tan fiel a su destino".

De pronto la mano imperceptible que te guía te sujeta con firmeza; estás en la Plaza do Ferro. Los escasos transeúntes caminan huidizos y transportan algo indescifrable en la frente. Una mujer de edad incierta trae cenizas y algas en su cintura; te mira fijamente. No la temas. Estás frente a frente con el pálpito, la vibración y la herida de la ciudad. No. No la temas, es acogedora y te da la bienvenida.

Calle de la Paz adelante, caminas sobre el vientre femenino de Ourense. Transitas por el lugar más amado de las sacerdotisas. En este hechizo, de él, nacieron las mejores mentes literarias y pensadoras del territorio galaico. Pasos firmes sobre las piedras gastadas. No respires: una leve reverencia. Pasa alborotada la lírica, los jóvenes airados de la Generación Nós. Foulard de seda, uno; levita y pajarita otro; dandys todos. Van a su café favorito a terminar la noche. Sigues sus pasos. Pegas tus ojos al cristal del Royaltie. En una mesa discuten sobre la existencia del Diablo. Arrebatado por las musas, alguien se alza sobre el mármol de la mesa y recita un poema: "...Hasta cuando golpearán los vientos el huerto de las aguas/para que la última lágrima caiga...". Tras la barra -ojos sabios tras el disfraz de barman-está ella: "Soy la ciudad más cantada por los poetas".

Viajero, peregrino, has de seguir tu camino. Ya estás en la Rúa das Tendas, próxima a la Plaza Mayor. Hueles el miedo que viene solitario por la calle. Tres hombres aúllan con voces insolentes; Milhomes, gesto corrosivo, al frente. Déjalos. Aprieta tu talismán protector. No te cruces en su camino: son el lado salvaje de la ciudad. Van a cumplir su destino fatal allá. Más allá.

Entras en la Plaza Mayor. Estás en la plaza general del mundo. Es la hora del mercado de las sombras. No mires más. Tu guía te empuja hacia las Burgas. No te atrevas, no alces tus ojos al altar. Hay ceremonia: convocadas en círculo están todas las magas. Resuena la risa clara de la sacerdotisa.

Busca el camarín de la Virgen del Carmen. Allí habitan flores frescas de todas las mujeres que aliviaron el dolor húmedo de la ciudad durante siglos.

Estoy sentado al borde del Miño, sólo; cae lluvia vieja y ourensana. Convoco a las presencias que tejen el destino de este trozo del mundo. Estoy justo donde sabias ancianas se sumergen iluminadas en el lado oculto. Quiero conocer el lenguaje misterioso de este lugar, las poderosas manos que me atenazan cuando trato de salir de la ciudad. Los dedos de cera que me tocan el hombro por las calles para darme un recado que no descifro. Esos ojos que me miran en mi insomnio. La última lágrima que nunca cae."

She`s a Rainbow

"MI PATRIA ES LA INFANCIA" (MIGUEL DELIBES)

No me he leído toda su obra, pero a Miguel Delibes no le conozco libro malo, ni siquiera regular. Estos días, y por falta de tiempo, no puedo explayarme con mis entradas de blog, así que dejo pendiente una actualización destinada a ofrecer mi punto de vista sobre algunas de las ideas que Delibes reflejaba en sus libros.

Imagino que, con motivo de su muerte, abundarán columnas en los periódicos dedicadas a repasar su biografía (me gustaría creer que sí, ya que ha sido uno de los escritores más lúcidos y brillantes que han dado nuestras Letras; espero que los Oscar y la Champions League dejen algún huequecillo libre para Delibes), yo me he fijado en dos momentos cruciales en su vida: La temprana muerte de su mujer a mediados de la década de los Setenta, un hecho que marcaría al escritor para siempre (es duro, a veces, enamorarse para toda una vida y militar por convicciones en el bando de los románticos) y la muerte del Delibes escritor en 1998, año en el que le diagnosticaron un cáncer de colon.

"

"-Pernales, ¿cómo te las arreglas para escupir por el colmillo? Ésa es una cosa que yo quisiera aprender. -Yo aprendí a escupir por el colmillo, hijo, cuando me di de cuenta de que en el mundo hay mucha gente mala y que con la mala gente si te lías a trompazos te encierran y si escupes por el colmillo nadie te dice nada. Entonces yo me dije: Pernales, has de aprender a escupir por el colmillo para poder decir a la mala gente lo que es sin que nadie te ponga la mano encima, ni te encierren. Lo aprendí. Y es bien sencillo, hijo."

(La Mortaja, 1970)

Y si queréis leer un libro de los buenos, de los duros, de los que se escriben con el corazón en la mano, con mucha sensibilidad pero escapando de sensiblerías (no os esperéis el típico dramón, nada más lejos) os recomiendo: "Mujer de rojo sobre fondo gris". Delibes lo escribió en 1991, unos cuantos años después de la muerte de su mujer, a la que todavía no había olvidado. Delibes, de forma autobiográfica, se mete en el papel de un pintor que reflexiona delante de su hija sobre como ha sido su vida y sobre el amor que sentía, y siente, hacia su mujer. La huella del amor perdurando más allá de la muerte. No es el libro más conocido de Delibes, pero posiblemente, sea mi favorito. Y ya no sólo hablo de Delibes, o de Literatura Española, este libro va más allá. Por desgracia, ha llegado hasta mí demasiado tarde, pero son muchas sus enseñanzas y reflexiones, pocos libros me han impresionado tanto. Si tenéis la oportunidad, leedlo, no os dejará indiferentes, os lo aseguro. He encontrado este fragmento en internet:

"En la vida has ido conociendo algunas cosas pero has fallado en lo esencial, es decir, has fracasado. Esa idea te deprime y entonces es cuando buscas apresuradamente un remedio para poder arrastrar con dignidad el futuro. Ahora no tendré a nadie a mano cuando me asalte el miedo.
(...)
Ninguno de los dos era sincero pero lo fingíamos y ambos aceptábamos, de antemano, la situación. Pero las más de las veces, callábamos. Nos bastaba con mirarnos y sabernos. Nada nos importaban los silencios. Estábamos juntos y era suficiente. Cuando ella se fue todavía lo vi más claro: aquellas sobremesas sin palabras, aquellas miradas sin proyecto, sin esperar grandes cosas de la vida eran, sencillamente, la felicidad. Yo buscaba en la cabeza temas de conversación que pudieran interesarla, pero me sucedía lo mismo que ante el lienzo en blanco: no se me ocurría nada. A mayor empeño, mayor ofuscación. Se lo expliqué una mañana que, como de costumbre, caminábamos cogidos de la mano: ¿Qué vamos a decirnos? Me siento feliz así, respondió ella.
(...)
Una voz misteriosa me soplaba la lección entonces y yo atribuía a los ángeles, pero ahora advertía que no eran los ángeles sino ella; su fe me fecundaba por que la energía creadora era de alguna manera transmisible ¿De quién me compadecía entonces, de ella o de mí? "








"Al palpar la cercanía de la muerte, vuelves los ojos a tu interior y no encuentras más que banalidad, porque los vivos, comparados con los muertos, resultamos insoportablemente banales."

Miguel Delibes (1920-2010) D.E.P.

JET BOY JET GIRL

Esta semana se me ha juntado todo (o casi todo): mucho trabajo en la oficina por la mañana, un curso de deformación profesional por las tardes, las sesiones de crioterapia en el fisioterapeuta para curar mi periostitis tibial y después, al gimnasio para desestresar y de paso mantener mi envidiable forma física (jejeje). Lo cierto es que llego a casa sobre las once de la noche tras haber pateado Santiago casi de punta a punta (menos mal que esta semana non chove) y lo que menos me apetece es sentarme delante del ordenador y sí meterme en cama para descansar, que buena falta me hace. Mientras espero la llegada del sueño, que presiento que hoy no me hará esperar, actualizo con una entrada de "piloto automático" . Y con esto me refiero a que el "parecido musical razonable" en esta ocasión no es de mi copyright, ya que la polémica está servida en los mentideros musicales desde principios de la década de los Ochenta.

Nos vamos a la New Wave. Doy por sentado que todos conocéis el "Ça Plane Pour Moi" de Plastic Bertrand, una de las canciones más radiadas y versioneadas de la historia de la música POP. En realidad, Plastic Bertrand se han llevado la fama y la gloria, pero se trata de un plagio en todo regla, ya que antes estaba la canción "Jet Boy Jet Girl" del grupo ELTON MOTELLO (porque es el nombre de un grupo y no de un solista). Aprovecho para recomendaros encarecidamente dos discos de este grupo: "Victims of Time" y "Pop Art". Hubo un tiempo, cuando era joven, en el que frecuentaba las cabinas con más asiduidad y siempre abría mis sesiones con alguna de las canciones incluídas en el "Victims of Time". De esta forma, ya tenía a la gente totalmente entregada desde el principio, dando botes y hasta colgándose de las lámparas!!!. Fijaros ahora en "Jet Boy Jet Girl", es prácticamente clavada a la canción que después popularizarían Plastic Bertrand, tan sólo cambia la letra. Y menuda letra más curiosa y explícita, por cierto.

Nos vamos ya a la de PLASTIC BERTRAND. Como apuntaba antes, es el grupo que se ha llevado la fama gracias a esta canción. Unos años más tarde harían el ridículo en un festival de Eurovisión representando a Luxemburgo.



Esta canción ha conocido un sin fín de versiones: desde la garagera de Headcoatees hasta la punk de The Damned, pasando por The President of the United States, Red Hot Chilli peppers, Leila K, The Briefs y un largo etcétera, incluso en España, la ya desaparecida banda de punk rock, los 4 Teen Killers, incluyeron una versión de esta canción en su primer disco. Os dejo videos de dos de las versiones que se han hecho: la revisión noise de SONIC YOUTH y mi versión favorita, la que hacen NOUVELLE VAGUE, vale la pena, es una revisión bastante alegre y original que no satura tanto como la que todos conocemos de Plastic Bertrand, que nos la repiten hasta en los anuncios de Pepsi.

La transformación de una ciudad (VI): Gran Hotel Roma

Documentación extraída del libro "La Tranformación de una ciudad (Ourense, 1880-1936) de la catedrática de Historia del Arte, María Victoria Carballo-Calero:

El señorial edificio del Gran Hotel Roma se encontraba situado en la Calle del Progreso. Fue construido en 1915 aprovechando una edificación de una sola planta que era conocida como la Fonda Cuanda. La familia Cuanda Cruz, propietarios del edificio, encargó al arquitecto Vázquez-Gulias el proyecto del Hotel Roma.

Consta de bajo y tres plantas, más un retranqueado a la calle. Balcones de poco vuelo en la fachada, en la que el cuerpo central sobresalía ligeramente. Lo más característico, en el exterior, era la cúpula de plementos sobre un cuerpo cúbico, perforada con ojos de buey y terminada en aguja. La austeridad del exterior no se correspondía con la del interior, donde sobresalía una escalera, muy semejante a la del hotel-balneario de La Toja. El Hotel Roma era visible desde la parte más alta de la calle de Alba, y su cúpula no impedía contemplar el horizonte, oculto en la actualidad.

Fue en este mítico Hotel donde Vicente Risco aglutinó a la llamada "peña de los sabios" que hubo de trasladar su tertulia ante su cierre al Café Volter. Los salones del Roma eran los preferidos para acontecimientos sociales, culturales y políticos, en los años veinte y siguientes.

El hotel Roma cerró en el año 1952 y fue derribado para dejar paso libre a la especulación inmobiliaria. Y atentos ahora a la salvajada, por que hay que querer muy poco a Ourense para haber hecho esto. En la siguiente foto, al fondo de la calle, vemos el feo edificio que ocupa ahora el lugar en el que se ubicaba el imponente GRAN HOTEL ROMA. Me parece una puta vergüenza, sinceramente. Por desgracia, en este horrible edificio me he pasado tardes y tardes en la década de los Noventa durante mis años de reclusión como opositor, ya que es en donde se ubicaban buena parte de las aulas de la Academia Postal.